L'Inde à Caen

Mardi 28 novembre : Inde, du corps déifié au corps ascétique 19h30, Soirée au CINEMA LE LUX Séance proposée et élaborée en partenariat avec Archipels Maison des Arts et Cultures du Monde en Normandie, animée par Jean-Claude Lemenuel, ethnomusicologue Le Tirayattam, un rituel mis en scène de Franck Schneider, Suisse, 2001, 52 mn, Beta SP, couleur La scène de la Cité Bleue à Genève est le théâtre d’une curieuse cérémonie. Dans la pénombre, quelques voix chuchotent autour d’un étrange autel. Très vite, le volume sonore des tambours envahit l’espace. Les spectateurs sont à peine sortis de leur torpeur qu’ils sont confrontés à un tumulte assourdissant, comme si la scène s’était soudain déchirée, pour inviter dans le théâtre tous les dieux du Panthéon Hindou. Des musiciens et des danseurs indiens jouent pour la première fois en Occident des extraits du Tirayattam. Mais comment transposer des heures de chants, de transes et de ferveur religieuse sur nos scènes occidentales ? Et d’ailleurs, faut-il même le faire ? Points de vue et contrepoints de vue sur la question… Le Bharata Natyam, du temple à la scène – Trois danses exécutées par Éloïse Salomé (45 mn) Parmi les huit styles classiques de danse, un des plus importants est le Bharata Natyam, pratiqué dans tout le sud du continent. C'est le plus fidèle aux règles énoncées dans le Natya Shastra, traité sur l'art dramatique et la danse, codifié au Ier siècle environ avant J. C. Il suffit de bien regarder les milliers de sculptures des temples de cette région de l'Inde pour constater la similitude des attitudes des danseuses de pierre et des danseuses d'aujourd'hui. Autrefois dansé exclusivement dans les temples par les dévadasis, danseuses héréditairement attachées au temple et dédiées dès l'enfance aux dieux dont elles étaient considérées comme les épouses, le Bharata Natyam a disparu des temples et peu à peu, accédé à la scène. L'offrande de danses faisait jadis partie du culte quotidien et était l'acte de dévotion le plus important.Il y a une douzaine d'années, Éloïse découvrait la pratique du Bharata Natyam auprès de Aïcha Tayeb et Sarah Blanchon. En 1998, au retour d'un voyage au Kerala, étape incontournable de sa recherche, elle est recommandée au maître Sivaselvi Sarkar. Éloïse suivra ainsi auprès d'elle une formation approfondie de cet art chorégraphique qui la mènera naturellement à effectuer la cérémonie de l'Arangetram, rite de passage symbolique par lequel elle devient officiellement détentrice de la tradition enseignée par son maître. En-cas surprise proposé par Couleurs Femmes 21h30 Les Renonçants de l’ashram de Mauni Baba de Marie-Claire Singeot, France, 2000, 80 mn, Beta SP, version française, couleur « Ce film retrace la vie des renonçants de l’ashram de Mauni Baba, dans les environs de Rishikesh (Inde du Nord) à travers un quotidien où des rituels rigoureux ponctuent tous les aspects du déroulement de la journée. Toutes ces pratiques rituelles quotidiennes sont exposées, ainsi que celles, plus occasionnelles, que sont les initiations, la vénération du maître au Guru Purnima (à l’occasion de la pleine lune de juillet), les grandes fêtes solennelles. Une large place est réservée aux pèlerinages, élément crucial dans le rituel, et plus particulièrement à celui du Kumbh Mela de Prayag (Allahabad), le plus sacré de tous. Si l’identité ascétique échappe aux cadres territoriaux classiques, elle est cependant lisible par les marques sectaires, les vêtements et les ustensiles qui reflètent les codes de la congrégation à laquelle appartient l’ascète, et font alors du corps un « territoire », vécu comme éphémère, ce que symbolise la cendre dont se recouvre le renonçant ». (MCS) En présence de la réalisatrice et anthropologue. Moment d’échanges entre les intervenants et le public.